2012年12月7日 星期五
少年PI的奇幻漂流.有時真相並不夠好
少年PI的奇幻漂流 Life of Pi
毫無疑問,此電影呈現的魅力令人無法招架,
一幕幕的奇幻影像,配上內斂的敘事風格,看完的心得真是一場饗宴,不管是視覺還是心靈。
還沒觀賞的朋友問著此片的感想內容,我回著:建議不要有心理準備的前去觀賞最佳。
就保持最真實的自我去聽著這個故事就好。
看完的心得見解會是如何,真的不是每個人都一樣。
視覺效果方面則是都很有共識的。一流的等級,非凡的的3D效果。
今年看過最3D的電影應屬《蜘蛛人:驚奇再起》。但那是有IMAX威能的加持下。
看完此片讓人無不驚嘆,絕美的視覺效果,
奇幻色彩的添加,一幕幕美不勝收的畫面,令人想起第一次觀賞潘朵拉星球的美景。
偏偏又沒有一處讓人感到虛假,讓人深入其境的融入於海上漂流之中,
剩下的,就是驚嘆的畫面。令人垂心肝的想著,為何此趟不是看IMAX的呢?
兩個故事的真真假假
有時候,簡單的放鬆心情看一部電影,也許也是一種幸福。
像是那天問了老妹看完少年PI 的心得:有什麼好多說的,就是漂流嘛。
很顯然,就算不懂背景的信仰,一些含意的影射部分,也是可以看的很快樂。
簡單來說內行人看門道,外行人看熱鬧嘛。
顯然,人人的都很快的融入漂流的情境當中,
跟隨著中年PI 的口吻,從年幼的PI 開始,一連串直至海上漂流的一切,
讓各位觀眾都一起進入到少年PI 的生命旅程之中,
與孟加拉虎的搏鬥,跟大自然浩劫的對抗,若單純看成另一部少年漂流記又何妨,
至少節奏不沈悶,有趣的點也不少,看完也是令人獲得娛樂跟心滿意足的吧。
所以,有些人也許根本不在乎故事的真偽。
更何況,又有誰真的知曉,故事的真實性到底為何?
看著網路上達人的精闢解析,厲害叫專業好文,慘一點你叫腦補過頭也可以。
就如同信仰本身,所謂信不信由你,也許你心中為何,你就會偏向哪個也說不定。
所以來聽故事的作家,他選擇了有動物的那個故事。
PI 回應:所以你相信神。
就我自己,我沒有辦法相信第一故事的真實性,畢竟他太過奇幻又不自然。
但他的每一幕都卻還是令人值得細細回味,想好好品嚐每個畫面的美景。
而相較於第一個故事的長篇幅利用許多奇景畫面的述說,
第二個故事顯得簡單、單一鏡頭,單純利用口語的表達一切。
語氣雖然平淡,但臉龐卻還是畫下一道淚痕,讓人不得不將此故事多做聯想。
事實如此,劇中的作家也有相同的看法,也幫觀眾們做了簡單的關鍵字串連。
只是就算如此,他依然還是選擇了有動物的那個。
PI 於幼年時,利用了 π 這個符號,來一改全校對於他的綽號。
是要在怎樣的心境跟堅強的意志下才有辦法背出小數點後幾百幾千位...
若說用於此,改變了真實故事的調性,一個神蹟般的奇幻故事就此油然而生,
也許就是因為真實的故事太過真實,真實的對一個成長的少年有著太大的衝擊,
背負著這樣殘酷的真實,我們都無法保證這樣的成長下會是變成什麼樣的大人。
正因為PI 有著這樣與眾不同的心靈,順著神蹟般的奇幻漂流旅程下,
看著PI 的成長,最後有著平凡又幸福溫馨的家庭,不由得令人微笑。
有關此劇的背景,信仰涵意以及某些對於神話故事中的神祇的一些比喻或譬喻,
以此去多做聯想跟揣測,對觀賞者真的都太過複雜了些,當然想多做點功課例外,
也許對我而言就是端看個人的內心。
當面對一件事情時,有人會看到缺失開始抱怨挑剔,
有人則會看到不一樣的地方,自然就會產生不同的想法。
所以到底哪個故事為真,抑或是還有第三個故事的存在,
不管看完之後各位討論哪個畫面的意義為何,哪個場景的象徵又是什麼,
真正故事的結果到底如何,相信每人心理感受不一定相同。
如同導演李安藉著PI 的口述說:現在,這個故事是你的了。
故事就這樣的呈現在你眼前,至於你相信什麼,選擇什麼,
感受如何,也許都不是重點。
因為只要你相信,那它就會是真的了
『因為有時真相並不夠好,有時人們需要比真相更高尚的東西。』
《黑暗騎士》裡的一句話,也許可以為此下最好的註解。
2012年11月24日 星期六
女朋友。男朋友.你愛我,我愛他
女朋友.男朋友 GF.BF
『我們大家…像以前那樣在一起不是很好嘛?』
王心仁的無奈訴說,有如我對這部電影的註解一樣。
電影橫跨多的年代,講述著不同內容的故事,
從一開始純真的學生時光,描述戒嚴時代的白色恐怖,
制式的學生制服,操著台語,玩耍玩樂,衝撞學校裡的教官,
看起來就是那麼的歡樂有趣,小小的自由種子就在學生的心理發芽,
《二十世紀少年》裡,賢知於播音室放著搖滾樂,只是當下的世界並沒有因為搖滾而改變。
然而在《刺激1995》裡,衝著被關禁閉也要放莫札特的安迪,
雖然監獄裡沒人懂那是什麼東西,但那首曲子卻都在每個人的腦裡餘音繞樑。
我不得不承認,前半段真的是看起來最歡樂的一段。
因為接下來的社會體制的改變,威權政府的改革,整個話題看起來嚴肅,
劇本的力道感覺野心強大,在這樣的時空變化下,都讓人不禁期待猜測起結尾的感觸。
『我們從來沒有這樣的機會,搭上就翻身了』
第二段的學生運動,很自然的承襲一開始於學校的跳舞造反,
沒錯,睡一覺起來台灣就不一樣了。
只是此段的時空以及故事背景,堆於三人主角間的催化作用到底到達什麼地步,
只看的出阿仁的投入,良阿的溫順不理會,美寶更不是這種為理想而衝撞的人,
影片呈現,很有心的把畫面呈現的浩大,可以說是讓大眾回憶起過往的跟制度衝撞的種種,
可是整整一大段,只是要讓觀眾了解阿仁為心中自由的付出,以及盤絲洞裡的出軌行為,
都讓人不禁懷疑,台灣是不一樣了,但你們三位呢,
三人感情間的反反覆覆,因為台灣的不一樣,又有什麼變化呢?
所謂的搭上就翻身,反而讓人不得不從另一面解讀,
還真的是搭上院長女兒,平步青雲的進入政壇,走入另外的世界。
所謂的自由呢?造反呢?也許世界變得跟以前不同了,
但過去衝撞體制的阿仁,跟現今只能受限於政治下,龜縮於岳父的威權下,
當最後要毅然決然的離開這個世界時,還被家庭給綁死著,
對著電話的另一頭講述小木偶與大鯨魚。這兩者的對比真是太大。
諷刺的很令人玩味,到底是現實的壓力,還是長大後人都會改變,
只是利用三段故事,卻只能這樣利用於阿仁身上,不免讓人感到可惜。
鳳小岳的光芒感覺被大家遺忘,片中大家更推崇的是張孝全,
但我看的當下真的感受不太深,共鳴與否本來就很難說,
雖然最後於超市推著手推車內心獨白,的確把良阿這角色,
從電影開始的苦悶處,藉由緩和的言語頻率宣洩了出來。
內斂的外觀,其實內心卻比誰都還要火熱。
只是當良阿面對便衣警察露出真本性的那幕,前一刻的媚眼跟下一個畫面的求饒。
象徵威權體制的警察,以及不能見光的同性性愛,兩者的矛盾於此時顯露,
但,沒什麼鋪陳的突如其來,真是讓觀眾都不由得驚呼一下。突兀了點,是吧。
也許影片更強調的是三人感情的反覆,不管是你愛我,還是我愛他,
我得承認,乍看的初次,真的有些許的畫面令人會意不過來,
反正當下你會想著,也許下個畫面,或是影片最後會做些解釋,
但當你看完電影,聽著主體曲卻發現故事結束,但好像有些點沒有說明白。
讓我想起第一次看《藍色大門》,讓我認識了桂綸鎂,
跟劇中角色一樣都是高二的蒙懂時期,看的讓人心情好青春的想再街道上騎著單車追逐,
但有些沒有過多聲音的畫面放空,單純的情緒心思表達鏡頭,
我得說當下的那個我,真的有些都看不太明白,好想大概知道,卻又不是真的完全可以感受,
那個也許就是所謂的,你長大就會明白的道理吧。

當心思成長到某個階段,當在人生的道路上遇到了某些事物,人多少都會改變的吧。
還不能夠體會,也許是因為還沒觸碰過那畫面背後的情感。
走過那段高中歲月,走過青春時光,再看一次《藍色大門》的我,感受必然跟過去不同。
對於《女朋友.男朋友》的某些畫面,至少我還是抱著保留的態度,
也許,某一天候的下午時光,當我於電視轉台不經意的看到此片時,
那股心境也會跟現在當下,稍有不同也不一定。
就有如片中的全白信紙,學生年少的良阿,是莞而一笑的帶過,
而當大家成長之後,台灣已經不一樣的時候,三人已經分分離離一段之後,
再回想起過往的那張白信紙的良阿,竟然卻又是抽搐的痛哭,
我想,就是那股感覺吧。
看完才想起,此片還有張書豪的參與,
想起他在《危險心靈》裡的沈韋,跟此片的許神龍,我只能說你真是太搶戲了。
還有桂綸鎂,10年過去了,沒想到還可以繼續演高中生。
雖然此片中的他觸不太到我,但橫跨三個時空的背景,其心境轉折的詮釋,
以及跟過往角色的差異形象,都是很難得的挑戰。
最後得到金馬獎影后,著實讓人意外了下,但依然恭喜。
由電影出道,堅持在台灣電影的發展,最後的高峰於此處,。
孟克柔,張士豪。一個金馬,一個金鐘。都是令人開心的,讓人不由得欣慰。
新蜘蛛人的劇情疑問細節解答
作者: iceskycoldly (快快樂樂瘋下去) 看板: movie 標題: Re: [討論] 新版蜘蛛人的劇情 時間: Tue Jul 3 10:25:53 2012 ※ 引述《novel5566 (戰意十足)》之銘言: : 至於班叔和梅嬸方面,新版的班叔很類似舊版,同樣促成了蜘蛛人的誕生, : 不過個人認為舊版的班叔給人的印象比較深刻,一句「能力越大,責任越大」 : 更成了名言。 班叔的部份,無可厚非這是舊系列最大主軸,也是舊系列聚焦的地方 新版為了要避免同樣的東西再次敘述,可以看出有刻意避開的地方 ex 擂台賽 所以班叔的死自然沒舊系列強烈,甚至名言也用其他語句來較為自然的敘說 利用班叔要工作,而彼得有能力去接梅嬸回家,卻忘了去, 就是另類的敘述有能力去做,就該要有所責任, 一樣是敘述能力越大責任越強,多了這樣的例子描述,我覺得反而更加深這句話 不像舊版是直接的講出這句名言,顯得反而有些刻意了些。 當然,因為舊系列感覺是較漫畫,所以那樣編排也沒不好,只是相對新版更真實了些。 因此,這邊滿見仁見智的,我是覺得新版就處理的不錯。 接著後面,利用跟關爸的對談,跟橋上救小男孩後, 讓他從原本的私刑者,轉變成真正有責任的英雄。 這邊關於蜘蛛人自己本身的心態上的轉變,也是新版描述的很好的地方 相對於舊版應該是更為連貫且合乎邏輯。: 當然這比較是我主觀的看法。梅嬸的 : 表現就差很多,舊版梅嬸將慈母的角色演的很好,在劇情中也佔了頗重要的角色。 : 新版的梅嬸...說實在有點像花瓶,即使班叔死了仍然沒有增加多少表現。 梅嬸部分,前面幾段問彼得受傷由來都問不出來, 直至最後,一個雞蛋,然後不需多做解釋的直接擁抱, 這邊的處理真的讓人很有感覺,更為內斂的情緒感覺, 接著彼得抱怨一天的辛苦勞累,讓人真的感受到他不過就是個高中生,寫實化了不少。 在舊系列中,班叔跟梅嬸的部份的確是重點, 但反觀新系列中,原本為只會淪落工具般的跑龍套角色, 然而雖然戲份比重不多,但滿多場戲都有畫龍點睛的效果,令人滿意外的: 愛情的話,彼得和關的愛情猶如青澀的校園愛情,可惜導演表現青澀的手法就是讓 : 兩人支支吾吾不知所云個三十秒,這點應該有更好的表現手法。另外一點是兩人從 : 感情萌芽到開花成長的速度太快,快到有點誇張。從兩人初識到情感深厚得讓彼得 : 願意公佈身分,中間完全沒有任何讓情感成長的過渡期。而舊版的MJ雖然在蜘蛛人 : 跟壞人對打時只能在旁邊尖叫,但是和彼得的情感發展個人主觀認為是比較有深度 : 且連貫的。 愛情部分的進展的確很快,有更多畫面跟時間敘述也許會更好。 但結尾以為在跟關爸承諾後,會跟舊蜘蛛人1一樣,講述著英雄的孤獨, 所以要離開摯愛之人,才是真正的保護他時, 結果新版反而利用別承諾自己無法承諾的事情這句話,跟舊系列有所區隔, 讓這段愛戀不必再陷入舊有的框架裡,可以有著不一樣的發揮。 : 至於友情...舊版有 Harry Osborn 和彼得的糾葛,新版...Flash嗎?要不是前後兩 : 個Flash長得一樣,老實說我真的會以為他是不同人。 Flash部分,這點真的就是有所犧牲的了。 不過相信續集應該是滿有份量的角色,要不也不會有這麼多的露臉機會。 : 當然這比較是我主觀的看法,我比較好奇的是覺得新版勝過舊版的版友是認為何處表 : 現較佳。或許有那邊是我忽略或沒注意到的地方。就算雙方的主觀看法不同我想還是 : 能交流的。 一樣也是我很主觀的看法跟感想而已XD 臉書上的朋友,大部分也是有好評也有壞評。 像是殺班叔之人,既然沒有下文而硬是被拖到下集, 這點我覺得跟Flash的部份差不多,也許都是為了續集有更好的發揮~ 但我有朋友就非常的無法接受這點XDDD-- 宅化四徵兆 推宅:XDDDD~ 您的包裹 喂~學妹電腦壞了 原來我沒朋友... □ ○ ○ ○ 你去修一下 <○> ┴└□ □=□郵 ○> □  ̄ ̄√╦ ∥ |\ ︽□ ∥ 醒來就開機 網購真便利 不會想出去 交際等於零ψQSWEET ※ 編輯: iceskycoldly 來自: 114.42.220.96 (07/03 10:27) → gunng:新版給我有種在看少年蜘蛛人影集的感覺 07/03 10:34 高中生的確算是少年蜘蛛人沒錯XD 我自己也覺得有些影集,大概就是有些該交代卻沒交代的部分有些多 父母秘密、殺班叔之人、事件的幕後主使者...等 雖然好像有點不能自成一章,讓觀眾覺得有些被騙,因為沒交代清楚, 但可以肯定的是,這次編劇一定是有要做成系列做的打算, 所以只好先就主題發揮,其他細節等續集再來更好的詳述, 不會像舊系列般的,感覺每一集都非常的獨立,劇情缺乏有效的連貫跟呼應, 也才會造就到第三集了還在解班叔之死的謎團... 只能說這劇情轉折感覺就是凹很大... ※ 編輯: iceskycoldly 來自: 114.42.220.96 (07/03 11:27) → toyamaK52:樓上請比照超人前傳... 07/03 11:46 → toyamaK52:父母秘密.殺班叔兇手.諾曼奧斯朋說要等續集也還好 07/03 11:46 → toyamaK52:但光說父母秘密這點.前後不連貫就已經很糟糕了 07/03 11:47 推 Ca7:殺班叔是誰感覺沒那麼重要了 充其量也只是個小罪犯而已 07/03 11:56 → Ca7:千萬不要走上第三集的後路... 07/03 11:56 → dqdq:殺人是小罪啊@@更何況是殺蜘蛛人的親人,比蜥蜴人罪更大啊 07/03 12:02 → toyamaK52:殺人是小罪?! 07/03 12:04 → JamesHowlett:跟能夠毀天滅地的超級罪犯比 殺班叔的確是"小罪犯"啊 07/03 12:05 → JamesHowlett:Ca7的意思應該只是不要再替他冠上有的沒的設定... 07/03 12:06 → onetwo01:應該是PETER懂得放下信任警方讓他們接手吧,比起找殺人兇 07/03 12:09 → onetwo01:手,他應該知道自己有更重要的責任要做 07/03 12:09 → dqdq:如果是我絕對是自己去抓兇手的,更何況是新版的叛逆主角,不可 07/03 12:11 → dqdq:能在一年內就有這麼成熟放下的心態,而且他認為自己比警察厲害 07/03 12:12 → dqdq:這邊舊版處理得很好先抓到兇手才處理心態轉換 07/03 12:13 → onetwo01:那是因為你沒注意到他想通的點.. 07/03 12:13 → onetwo01:關的老爸點他+橋上救人後他就已經不是以前那個叛逆少年了 07/03 12:16 → onetwo01:當然舊版有舊版的鋪陳,但新版故事這樣走我覺得也很合理 07/03 12:16 推 Ca7:兇手有沒有抓到對蜘蛛人來說已經不是主要的目標,因為Peter 07/03 12:18 → Ca7:知道他的能力可以用來拯救更重要的事情上 07/03 12:19 推 bluewinds:我看到彼得拿那盒雞蛋給梅嬸時就差點哭了O.Q 07/03 12:29 推 macrose:為什麼不抓兇手?因為類似殺班叔的兇手根本滿街都是,班叔 07/03 12:53 → macrose:的死,你我都推了一把(?!),把對兇手的仇恨,轉化為維護社 07/03 12:54 → macrose:會的安定,我覺得是可以通的 07/03 12:54 → lpb:這片的文戲對我來說真的是很跳Tone,整片我一直讓我出戲,甚至 07/03 14:18 → lpb:是坐立難安,只覺得這片怎麼長,反之舊版就一氣呵成節奏流暢。 07/03 14:20 推 winnietslock:動作戲表現得實在是太亮眼了,文戲的質感卻沒跟上 07/03 15:44
2012年11月3日 星期六
建築學概論.每個人都該選修的課程
《建築學概論》건축학개론
於建築學概論的課堂上,老師提出的第一個問題,
『你熟悉你所居住的地方嘛?』
電影中的男女主角,因為建築學概論這堂課而認識相遇,
15年後的現在,女主角找男主角蓋房子的契機讓他們重逢,
也一起想起了過往的這段回憶。
當女主角走過老家,看到施工到一半的牆角,
看著有自己長高紀錄線的牆壁,以及有著自己調皮小腳印的水池。
曾經是自己住了那麼多年生長到大的地方,
當自己翅膀硬了,又怎麼可能會不想離開家鄉,去看看外頭的世界。
有如女主角好不容易可以離開濟州島那樣的鄉下地方,來一探大城市首爾的燈紅酒綠。
男主角是羨慕學長的高富帥,看著自己的平庸跟不起眼,也許都會心有怨恨,
也許會想著為什麼老媽只是個在市場裡賣米腸湯的,穿著拼錯英文單字的衣服被人取笑,
連女主角借給他的CD都因為家裡沒有播放機而只能自己想像旋律跳著舞。
在自己的生活周遭,不管是人、事、物,也許就是時間久了,自以為的熟悉一切,
久而久之甚至會感到厭煩的想離開這一切。
但當經過時間的移動,現實社會的磨練,很多東西也會變得不同,
當看到男主角現在與大學時期個性的對比,真的讓人很難想像是同一人,
煙槍、痞痞又嘴裡吐不出好話的個性,跟大學時期的木訥實在差太多了。
也許試想,男主角當初跟女主角在一起的話,也許現在的生活跟個性會截然不同?
但又如何?男主角也沒有不滿意現狀,更何況身邊也還有很愛自己的未婚妻。
女主角因為經歷人生的低潮,父親的疾病,與老公的分居,
也許就是如此才讓他有這個機會審視了一下過往的人生階段,
利用改建舊房子的契機來好奇一下男主角的現況,也算是對過往的遺憾做一個補完吧。
『你最遠能夠到哪裡?』
這是課堂上老師提出的第二個問題。
女主角帶著期盼來到了首爾,甚至最後嫁給了醫生在江南過著不缺錢的日子。
但最後卻還是回到自己最熟悉的原點,彈起了自己認為都已經彈膩的鋼琴。
男主角呢?也許想離開貧窮雜亂的老家,想離開學長高富帥的陰影,
也許想去遙遠的美國,去追求更好的生活跟人生。
但去的再遠,又怎麼有辦法拋下心中掛念的一切,
雖然最後也履行了跟未婚妻的原訂計畫,一起赴往美國結婚、生活。
但看到男主角若有所思的臉龐,誰又能知道這樣的結局是好還是壞呢?
『你夢想能夠住在哪裡?』
當男主角在設計房子的過程中,女主角終究無法有著滿意的表情,
想要的不是拆掉重建,她想要的是在舊有的建築裡改建成新的風貌。
男主角內心其實早就知道女主角的夢想住所是怎麼樣的型式,
但就是因為想逃避掉過往初戀的難堪回憶,所以才如此的吧。
最後當漸漸的面對一切時,鐵了心的要把整個房子建設完成時,
才打造了那個女主角夢想的庭院、二樓的房間以及很多很多的窗戶。
人是沒有辦法遺棄過往的一切的,過往的種種,好的或不好的都也成就了現在的個人,
建築物不是打掉重蓋就一定是比較好,畢竟那不一定是你所熟悉的住所,
哪有什麼待膩的房子,房子就是房子,住久了也會有感情記憶。
離開,離開又能去哪裡呢,最遠又能到哪裡?
走的再遠總有要回來的一天,也許這兒你已嫌厭煩,但這畢竟還是你最熟悉的地方,
當以舊房子的基礎上做改建,成為自己夢想中的住所,彈起了自己都放棄的鋼琴。
女主角在自己的故鄉老家,作為人生再開始的地方。
建築是如此,人生不也是如此嘛?
其實我自己都忘記上次看韓片是什麼時候了,
這部電影的片名太特別,所以才多吸引了我的目光去注意,
看完感想很特別,以建築的概念去做聯想跟比喻來發揮,的確有創意,
讓人不禁聯想起研究所課堂上報告的場所精神內容。
對於建物的概念,人生道路的選擇,還是對於初戀的遺憾,
這些埋藏於諸多角落的情感跟記憶,都是讓人很有感觸。
對於最後的結尾,雖然算是美好但也還有股淡淡的哀傷,算是滿有後勁的內容。
對於最後的結尾,雖然算是美好但也還有股淡淡的哀傷,算是滿有後勁的內容。
嚴泰熊,演出15年後的勝民。
對於過往回憶的遺憾跟怨恨,面露滄桑的面貌,
跟大學時期的稚嫩做反差,就總是會讓人心疼初戀的結尾。
韓佳人,演出15年後的瑞英。
面對人生的低潮,總是可以看到臉龐底下的堅強,氣質出眾的讓人很難不喜歡他在此劇中的表現。
李帝勳,演出大學時期的勝民。
詮釋非常木訥又稚嫩的大學新鮮人,偏偏這種溫吞個性都會讓觀眾急死人。
裴秀智,演出大學時期的瑞英。
直率的個性,潔淨無暇的臉龐,都讓人想起青春的美好以及初戀的清新形象。
2012年9月16日 星期日
惡靈古堡5.真不虧是艾莉絲夢遊地獄
惡靈古堡5:天譴日 Resident Evil: Retribution
微妙的惡靈古堡系列,至今也到了第五集了。
劇情發展早已跟電玩脫節,從一開始的驚悚片轉變成動作片。
大家進戲院不再是想體驗被活屍追趕的壓力與害怕,
而是看蜜拉喬娃維奇 Milla Jovovich 的魅力,因為全系列都是靠他獨稱大局
看他轉型成超級英雄般的女打仔,殺死各種殭屍跟生化兵器,
絢麗的特效跟慢動作,此片讓觀眾進場的目的就是看她打爽爽而已。
其他的劇情、角色刻畫、演技跟電影細節等等,還是別太為難這個系列了,
要挑根本挑不完,反正就是讓人放空腦袋進去看就是了。
沒錯,從第一集慢慢轉變,第二集還勉強像樣,
到第三集開始超能力爆發,讓人都摸不清楚這劇情展開是怎麼回事時,
竟然還多加了艾莉絲複製人軍團的設定,都快搞不懂這系列的主軸是什麼了?
而且每一集的劇情極度緩慢,幾乎沒什麼劇情可言,偏偏每集的結尾又是斷的不乾又不淨,
彷彿在看芭樂連續劇中,主角就快要講出關鍵告白時,卻硬生生的出現字卡下集預告一樣,
到了這次的艾莉絲夢遊地獄,真的讓人有種歹戲拖棚,借問到底要演到何時何月啊?
開頭時還很讚嘆慢動作的倒帶來講述背景故事,
也還在驚嘆艾莉絲拿鎖鏈流星錘大戰中島美嘉等一夥日本活屍的無雙表現時,
看來此片最美好大概就這幾個時刻,因為接下來有如電玩過關場景般的,
上次拿大斧頭的大個這次又出現了,還一次給你兩隻,
看了真是讓人一點也不緊張恐怖嘛,畢竟上集也是被殺爽爽,兩隻根本不夠力啊,
此場景的配樂也跟上集一樣,原來這怪物也有自己的登場BGM了哦,
感覺根本是想不出新花樣,所以只好拿舊角色回鍋免洗一下串場面而已嘛。
結果接下來就是如此,所有的過去死掉的舊角色都回來了,
也沒看他們有什麼心理上的情感糾葛,反正就是回來客串似的,
之前就已經死透的小雨,開始打莫名其妙的完全沒任何交代的寄生蟲,
開始出現氣功似掌法,看了看還真像霍元甲打秦爺的那記穿心掌,
但就是個免洗角色,簡單說就是被抓回來再鞭屍,這次還死了兩次。
至於李冰冰所飾演的艾達王,更是沒有她可以發揮演技的空間,
也是啦,反正這整部電影本來就不需要什麼演技了,角色都沒背景可言了。
冰冰姊就只需要穿著漂漂亮亮的旗袍,露露腿就夠了,就當做COSPLAY嘛~
其他還有什麼是本片可以拿出來說嘴吧,
里昂有如個流浪漢似的,看起來就像是摸著冰冰姊大腿的色大叔般的普通。
上一集的克里斯看起來都比他可靠跟吸睛多了,
更微妙的就是克里斯跟克蕾兒,這對兄妹這次竟然完全鬼隱消失了,
奇怪咧~這次硬要拉舊角色回鍋,也沒看到什麼用處就免洗丟掉,
然後原有的角色也不好好交代,就這樣放任消失吃草,完全不懂編劇的邏輯。
而且艾莉絲這集莫名母性光輝散發,可是因為之前看《紫光任務》就已經很受不了了,
所以突如其來的小蘿莉女兒,一樣讓人吸引不了目光。
這次的賣點看似跨了多國場景,搞的很浩大的樣子,
但充其量就是個佈景,跟劇情還有角色幾乎一點關係都沒有,
那這樣你換到台灣不也是差不多就是殭屍咬咬咬,艾莉絲殺殺殺而已,有差嘛?
當看到殭屍騎摩托車跟用火箭筒,觀看的每一秒都讓我好奇接下來的劇情還能離譜到什麼地步?
雖然最後的吉兒終於有點戲份了,讓我稍稍平息了此片的情緒,
但冰地上的打鬥真的是很無趣啊,拿著有如甘蔗的東西在互打真的很沒看頭,
整片打很久,但卻讓人看不到亮眼在哪裡,另一組的小雨穿心掌反而更讓人嘖嘖稱奇,
反觀吉兒跟艾莉絲這組,就是看兩個穿緊身衣展露身材曲線的正咩互毆,
想想上一集威哥的丟眼鏡後瞬間移動有多威啊。
這次就是個在片頭螢幕:唉哎哀ㄞ~艾莉絲。然後就鬼隱到片尾。
再出現時,就是直接瞬間移動給艾莉絲一針!
媽呀,真的讓我在戲院坐椅上整個爆笑了。劇情也太超展開了吧。
威哥啊威哥~你之前明明還想吃人吃艾莉絲,也還一針抹除了她的超能力。
這集你竟然成為了人類軍團的最高指揮官,不但又恢復了她的超能力,
還希望可以透過她來拯救這碩果僅存的人類世界。
咦咦咦?編劇是換人了嘛?才過一集而已,怎怎麼就差那麼多了。
沒有任何交代的,立場馬上就轉變了,我想下一集也不會有想交代的意思了。
看看那個智慧電腦紅后,第一集明明還很害怕病毒傳染危害人類世界,
所以不擇手段大殺四方,就是為了把病毒風所在地底世界,
結果現在竟然反而是派出那些生化兵器殭屍們進攻人類世界,
紅后啊紅后,你把剩餘的人類殺光對你有什麼好處啊?難道你想創造活屍們的快樂天堂嘛?
之前對惡靈古堡,本來就是抱著不期待太多細節,
只要殺的夠爽,看看蜜拉砍無雙,就夠了,沒想到這次的劇情竟然暴走成這樣,
之前覺得本系列最無趣的就是第三集《惡靈古堡:大滅絕》,
而經過這次艾莉絲夢遊地獄的洗禮,我已經不知道哪個比較厲害了。
因為整部片真的悲劇的跟地獄沒兩樣啊。
謠傳下一集就會是完結篇。到底最後劇情會超展開到什麼地步呢?
讓我們繼續看下去。
2012年9月7日 星期五
羅馬浴場.完美選角阿部寬
羅馬浴場 Thermae Romae
一句話,阿部寬根本是為了這部片而生的。
根本是完美選角,不找他來飾演還有誰能撐起這樣的氣質呢?
之前讓我有類似感覺的,就是《交響情人夢》的千秋王子了。
若說此片是八十分,那阿部寬本人就可以直接佔據六十分以上。(一點也不誇張!)
尤其從那五官深邃,又帶點嚴肅氣息的臉龐中,
看到新奇東西的驚奇表情,或是面對扁臉族高科技的挫敗感,
不得不提的就是在被水柱衝擊時的陶醉表情。(真的是太幽默了)
不但外表完美,還肩負冷面笑將的實力,本片真的沒有阿部寬是不行的啊!
而且不得不佩服的是本片的劇情發想跟創意,
羅馬時代的浴場設計建築師,在思考浴場的未來發展時,不小心穿越到現代的日本,
讓這兩個同為愛好泡湯跟浴場的民族有了激烈的笑點火花,
除了讓古羅馬之外,也讓外國的觀眾們上了一課,
可以從中了解到泡湯的文化,美味果汁牛奶、溫泉蛋,
溫泉跟地熱的神奇療效,可以扭轉戰爭改變羅馬的未來。
最神奇的就是看到阿部寬回到古羅馬,仿效現代器具所做的種種重現,
心理大喊好唬爛之外,肚子還是不爭氣的笑到好痛。
還有不得不提的男高音演唱,原本以為只是穿越的必要表現手法而已,
卻沒想到也可以在這邊做文章搞笑,看到他匆忙的爬起,真是全場都笑翻了。
本片的劇情就是如此簡單,但創意度真的很足,笑料也是滿滿滿,
雖然後半段相比之下,節奏緩了點,但整體跟過往的日本片相比,真的算是很流暢了,
可以說是幾乎沒有冷場的地方,更沒有令人想看錶的說教大道理場面~
畢竟是經由漫畫改編,而原著裡就是單元式的連載,
本身的劇情進展可以說是很微小,也可以說是幾乎沒有主線劇情,
漫畫主體就是藉由每一回的穿越,講述不同的文化衝擊,跟有關泡湯的知識。
而改編成電影之後就一定得加入主線劇情,也因此增添原創的女主角,
藉由上戶彩的演出,來貫穿整個羅馬浴場的劇情,而且還新增互相穿越的戲碼,
或許這也是後半段的風格跟前半段有所不同的原因,但這也是不得不的改變,
至少最後結尾圓的還算順利,上戶彩就像是漫畫原作家的化身,
藉由這一整段奇妙的經歷,而畫出了不同題材創意的漫畫,
而這不也是藉由電影世界跟真實世界的另一種穿越嘛?
此片算是幽默小品吧,
難得日本片在台灣現今的環境下,好萊塢跟國片復甦的夾殺下,還可以有不錯的票房,
有些地方會讓我一直聯想到《交響情人夢》的部份,後來才發現原來是同導演XD
難怪是駕輕就熟,畢竟此片不失原著裡的幽默,拍的是原汁原味,
更別堤外掛選角阿部寬了,也就不意外此片的成果了。
反觀同一週上映的《貞子3D》...就 ...
上面影片片段真的是全片最好笑的幾個場景之一,
非常推薦進戲院看完整版XD
2012年8月24日 星期五
詭屋.翻玩恐怖片的創意之作
詭屋 The Cabin in the Woods
早在預告片之時,就很明確的表示著
這不是一般的恐怖片,結局更是令人意想不到
這種斗大的文宣標題,就更人引起好奇心想要一探究竟。
電影的一開頭,畫面出現不熟識的研究人員閒聊,
會讓人一時間錯覺。咦?我是不是看錯電影了啊?
直到嚇人的音效,以及斗大的片名佔滿整個螢幕,才深深的確立。
原來此片想走的,是搞笑片啊。(你不懂的黑色幽默)
接著,才是觀眾們都熟悉的,年輕的帥哥辣妹到了山中的偏僻小屋。
簡單來講,就是Let's Party. 咱們來開趴吧!!
劇情開始分兩條線在走,一邊就是上述大家都很熟悉也很進入狀況的戲碼,
然後不知不覺的,意外的喚醒了古老的不死殭屍。(對,就是很老梗又不新奇的殭屍)
接著展開驚慌失措的逃跑、失去同伴的無助,以及最後不得不面對殭屍的對決。
另一邊就是研究所的觀測人員,看著他們認真的調整關卡,彷彿這一切是多麼的嚴肅跟嚴謹,
然而卻又私下的賭博尋求娛樂,彷彿這一切殺戮的操控,都習以為常般的輕鬆自在。
而既然一開始就點破這是人為控制的,那就會讓人更好奇最後影片的爆點到底是如何。
原來,一切就是對大魔神的獻祭,免除人類的滅絕,以及世界毀滅的到來。
果然,是個讓人猜不到結局的電影。
也許這樣單看畫面呈現的,可能會覺得這部電影的結尾真是蝦到爆炸吧。
但此片真的不是那麼簡單跟膚淺而已,畢竟導演還是藏了些東西在裡頭。
對於大魔神的獻祭儀式,所需的五種人型:蕩婦、運動員、學者、愚人、處女。
說穿了,這五種不就是在一般鬼怪虐殺片中很常會見到的公式角色嘛。
往往會有身材姣好的金髮辣妹,配上體格壯碩的大男人情侶,
接著開始露奶的殺必斯畫面服務完觀眾後,這個金髮辣妹往往就是第一個被掛掉的。
而他的男伴,則可能被砍殺幾刀後,淌著血的回來警告同伴後,並來帶領大家逃跑。
學者這類的角色,往往都會跟處女主角有著微妙的友好或相愛的關係,
幾乎都會一起相伴到影片最後,但結局不是為了救女主角而死,
要不然就是他其實才是真正的幕後主使者、兇手之類的戲碼。
而愚人往往扮演搞笑角色,所說出的話語往往都不會被其他人所採信。
處女,就是有死沒死都沒差了。反正恐怖片最後不是只剩主角活著就是全部死光光。
所以這片,完全是對這類詭異恐怖片的翻玩之作。
當觀測人員對於機關的操控以及各種事前的設計,
讓一切我們看恐怖片時覺得一些不合裡的部份,都有了合理的解答。
難怪恐怖片裡的人都那麼喜歡分頭行動、有人警告不能做的事情就還是有人會去做。
恐怖片中這麼多的詭異巧合故事,這些搞不好都只是鏡頭外的觀測人員操控也說不定。
然而換個角度來看,這些設定著儀式中的男女該如何行動下一步的觀測人員,
不就更像是在片場裡的導演跟工作人員嘛?
指揮全場工作,讓演員們按部就班的到定點,提供道具,並讓他們發揮演技,
等一切虐殺完畢,全體工作人員於大螢幕前的慶功宴,看著鏡頭底下的辛苦成果。
真沒想到此片還可以玩出這樣的味道。也難怪劇中男女會更像是傳統恐怖片的角色了。
尤其看看這些角色。本來的他們,根本與這些恐怖片角色不符。
金髮辣妹的頭髮根本不是金色,而是染的。還是被下藥才變得放蕩。
由雷神扮演的肌肉運動員更是給觀眾刻板印象誤導。他原本可是一個學識淵博的高材生。
而學者卻可能是體能最好的那個,畢竟他原本還是美式足球隊裡最好的接球手呢。
呼大麻的愚人反而一點也不笨,不但最先發現蛛絲馬跡,還發現了電梯,還會配電。
處女就更耐人尋味了,連他聽到自己是處女時可能都驚訝了吧。
因為片頭就狠狠的暗示了他跟教授的關係了。感覺這五個角色,就是要硬湊給他們的嘛。
就像是演員去演著這些公式角色一般。
而既然導演有了,演員有了,那觀眾呢?
觀眾必然就是大魔神了。畢竟這番獻祭本來就是表演給大魔神看的,
一年一次,更諷刺著每年萬聖節檔期的鬼怪虐殺片的出籠。(想想奪魂鋸的連續七年)
恐怖片的愛好者,更會定期的進戲院,一探究竟這些鬼怪的樣貌以及黑暗的恐怖故事,
在辣妹曼妙身材的殺必死後,再嚐嚐劇中角色被虐殺的血腥滋味。
所以到底是大魔神,還是觀眾比較嗜血呢?XD
片中最有趣的就可以看到各式恐怖詭異怪物的大集合,
看到這些鬼怪在同一部片裡虐殺,殺的還是這些工作的研究人員
有如劇情大暴走,完全就是超展開,血漿亂灑不用錢似的,真的是太惡搞了。XD
導演也滿有誠意的,把一些鬼怪的虐殺狀況描寫出來,
獨角獸的刺穿、搶眼的變形蛇王、猛鬼屋外科醫生的血腥手術、恐怖的機械獸
陌路狂殺的面具殺人魔、沉默之丘小女孩還是瘋狂的小丑,(當然不能忘記男人魚XD)
當主控室的各個小螢幕出現這樣的虐殺場景,有如將所有恐怖片一起播放似的,
每一個畫面真的都是太有趣了,而一切也都那麼的熟悉,
這些彷彿就是在喚醒你腦海中對於恐怖片的所有記憶。
這整部片的架構,就是對於這些傳統詭怪虐殺片的致敬、翻玩或是反諷嘛。
有如電影海報中的小屋,大腦裡的思緒看法,甚至觀賞角度也被徹底扭轉了。
在狠狠的幽默了好萊塢恐怖片後,讓這些愛好者於看透一切後會讓人會心一笑的電影,
雖然它不一定會帶給你恐懼,但肯定會讓你嚇著。
雖然,本質上來說也許它更像是一齣喜劇。
日本那邊最惡搞,把恐怖怨靈超渡成一支快樂青蛙的完美結局,真是讓人笑死。
如果是看到這結局的觀眾們,應該也會像觀測人員一樣的對著螢光幕大喊:Fxxk you! 吧。
2012年8月22日 星期三
攔截記憶碼.舊酒裝新瓶
攔截記憶碼 Total Recall
其實本來沒有抱多大的期待進電影院的,
因為一直聽說此部的評價好像沒有很好。
看完後發現,其實沒想像中的不堪,至少場面有、娛樂也還算足就是。
每次都想說,這種看似好像滿有創意的科幻劇情,
往往影片開頭都有不錯的發展,但是收尾卻常常不行。像是終點戰就是一例。
尤其在一開始,主角意外發現自己有著厲害的身手,
然後根據一些線索,去銀行保險箱找到道具、武器時,最後回到自己住處搜索蛛絲馬跡,
都讓我不自覺得想到神鬼認證的傑森包恩。
只是傑森包恩演的感覺更加的讓人入戲跟合理就是。
本片的轉折大概從自己老婆露出真面目的一瞬間,
原本還在耳邊甜言蜜語的臉孔,馬上像是壞角色附身般的追殺主角,
那一連串在像似貧民窟的屋頂上追趕,可是卻好像追的有點久呢。
不知道為什麼,感覺預算應該滿大的,因為好多動作場面都是如此,
不管是高速的飛車追逐、還是電梯裡來來去去的打鬥,都打的滿久的,
雖然一開始都滿精采,但好像也沒玩出比較特別的花樣跟創意,
簡單來說就是一種新瓶裝舊酒,看不出太大的火花。
整部片其實更像是一部動作片,
角色的內心掙扎還是情緒轉折或等等,幾乎都是淺淺的帶過而已,
雖然柯林法洛 Colin Farrell真的演出一個真的很狀況外,就好像真的沒有記憶般的樣子,
真不知道這樣是好還是不好,只是會讓我一直想跟傑森包恩相比,包恩就是俐落的多。
角色的分配跟亮點反而更集中在另外兩位女角身上,
只是兩位除了臉龐的不同,髮型、髮色跟身軀,那乍看真的很類似,
當兩位女角一陣扭打,鏡頭又晃個幾下的情況,還真是一時難分辨啊~
而這是一部玩記憶的電影嘛,是應該講述一下角色的內心掙扎跟衝突才是。
當影片中段,黑人好友出來遊說時,身為觀眾的我們因為全知所以知道真相,
但主角的掙扎跟腦袋裡的千絲萬絮,想必是非常複雜跟頭疼的吧。
還以為本片的劇情就會就此陷入記憶的真假,虛虛實實的交錯當中。
只可惜劇本好像沒有要對此主題有多少著墨。
雖然我還是不知道主角洞察真相,進而決定一槍斃了黑人。
也許他覺得這就只是在做夢,所以開個槍應該也無傷大雅吧。
只是覺得這應該是很好發揮的點,沒想到結束的如此簡單而可惜吧。
當然世界的設定還是滿令人玩味的。
殖民地的感覺像似融入很多風格,可以看到中文跟韓文,以及東方人的臉孔,
灰黑的色調,不時的下著雨,以及擁擠的人潮,都是屬於中下階層的街頭文化。
以及看完之後最有印象的還是凱特貝琴薩 Kate Beckinsale
影片一開始就先給觀眾曼妙身軀的沙必死,接著劇情轉折就改為女打仔的形象,
接著不惜違抗上級命令,拿著衝鋒槍的暴走,鍥而不捨的追趕,
我都開始不懂她為什麼要如此執著於主角了,彷彿是看到小三要殺紅眼的致命老婆反擊嘛。
雖然角色收尾的方式很鳥。但不得不說,這老婆的設定反而是此片有趣的地方了。
在其他片看凱特貝琴薩都還覺得普普,然而此片裡真的是正的不可思議。
只能說真不虧有個老公導演,果然知道要如何拍才能呈現老婆最美的一面。
延伸閱讀:
鐘點戰. 時間不只是金錢
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